Выставка креативных стартапов ART-WERK 2019
В этом году выставка креативных проектов Международного форума ART-WERK по традиции соберёт самых ярких представителей креативных индустрий.

22 ноября

Главная тема третьего ART-WERK – устойчивое развитие. Поэтому отдельный сегмент экспозиции посвящен устойчивой моде и дизайну.

Наша гостья из Нигерии Чиома Огбудимкпа представит свой бренд Redbutton и коллекцию "Перерождение" (Regenerate) из промышленных агроотходов: водного гиацинта и скорлупы кокосового ореха.
Она также расскажет о своём видении концепции устойчивой моды в панельной дискуссии "Устойчивая мода: как уменьшить негативное влияние одежды на экологию?" и проведёт мастер-класс по питчингу "Идеальный питч. Как подготовить презентацию, которая покорит инвестора?".

Более подробнее о Чиоме можно прочитать здесь.

Участники из Германии – бренд детской одежды премиум-сегмента Infantium Victoria – раскроют секреты производственных циклов изделий для детей – сектора модной индустрии, который пока только начинает свой переход к устойчивым принципам. В компании убеждены, что прививать принципы осознанного потребления можно и нужно с ранних лет. Помимо хлопка, конопли и льна бренд использует такие уникальные материалы, как капок, сотканный вручную лотос, веган-шерсть из пуха калотропис и кожзаменитель из ананасовых листьев и пробкового дерева. Infantium Victoria уделяет большое внимание стране происхождения сырья, чтобы сократить производственные циклы и уменьшить эмиссию углекислого газа. Сегодня они производят одежду в Германии, Португалии и Индии.
Дини ван ден Ховель, креативный директор Infantium Victoria
Юлия Гайдина, коммерческий директор Infantium Victoria

Российским дизайнерам тоже есть, что сказать на тему циклического подхода в производстве. Так, молодой московский бренд ФЕОДОРА, базирующийся на Московской экспериментальной трикотажной фабрике (МЭТФ), призывает к возрождению русской эстетики в современной моде. Их тип кроя одновременно и традиционный, и экономичный, так называемый «zero waste cut». Примеры последних моделей будут показаны на выставке.
ФЕОДОРА — участник ART-WERK 2019

Студенты Британской Высшей Школы Дизайна – Алиса Лапычева, Мария Евстюхина и Анастасия Пятакова – представят свою коллаборацию "Change Maker" с брендом H&M. Их задача – переосмыслить функциональность вещей бренда и трансформировать их в совершенно новую линейку от кутюр, спорт- или деним-комплект. Коллекция уже представлялись на выставке в Санкт-Петербурге, а в Москве будет показана впервые.
Анастасия Пятакова, коллекция "Рубеж" — проект Change Maker / коллаборационный проект Британской высшей школы дизайна с брендом H&M. Участник ART-WERK 2019
Мария Евстюхина проект Change Maker / коллаборационный проект Британской высшей школы дизайна с брендом H&M. Участник ART-WERK 2019
Лапычева Алиса, коллекция Babushka's (Бабушка) — проект Change Maker / коллаборационный проект Британской высшей школы дизайна с брендом H&M. Участник ART-WERK 2019

22 ноября все участники выступят с презентаций своих проектов или по вопросам устойчивой моды. Отдельно мы расскажем об аутентичном дизайне одежды и украшений. Мы пригласили Гульмиру Терликбаеву, основательницу бренда "Гульмира Уалихан" cтудии Казахского традиционного текстиля; и автора проекта Rock Art Jewelry Алену Чудинову.
Студия "Гульмира Уалихан" - участник ART-WERK 2019
Rock Art Jewelry - участник ART-WERK 2019
Алена выступит с презентацией "Украшения с петроглифами Rock Art Jewelry: от каменного письма в каменные джунгли, или почему древним образам есть место в современных ювелирных изделиях".

Секреты традиционного дизайна будут раскрыты на стендах бренда PERINNE, создающего современные и устойчивые функциональные вещи. Журнал "Формула Рукоделия" представит свой видео-канал. С ними мы поговорим о том, как новые технологии помогают осваивать и сохранять передаваемые из поколения в поколения секреты ручного мастерства.
PERINNE - участник ART-WERK 2019

Ольга Бубнова представит краски ручной работы MOVEMOON с особым крупнодисперсным помолом пигмента – находку для ценителей шероховатой хаотичной структуры и выразительности акварельных красок.
MOVEMOON - участник ART-WERK 2019

Последние тренды в архитектуре и образовании обсудят в первый день работы представители PERMAPARK / Творческого бюро CoopArt, Urban Institute и компании Biganto. Около стенда Urban Institute будет организована площадка для нетворкинга специалистов в сфере архитектуры, градостроительства и дизайна. Компания Biganto представит свою новую высокотехнологичную разработку – профессиональную 3D камеру FilinCam, новинку на мировом рынке решений в области строительства и документирования строительного процесса. Камеру можно будет протестировать в живом режиме. Творческое бюро CoopArt примет участие в создании экологического кино лаунджа в экспозиционном пространстве.

22 ноября на главной сцене состоится паблик-толк при поддержке Urban Institute, Пермапарк/Творческого Бюро CoopArt и Британской Высшей Школы Дизайна по теме: "Устойчивая архитектура от А до Я: от тенденций в образовании до реализации значимых городских проектов"
Творческое бюро CoopArt - участник ART-WERK 2018, 2019

Решению насущных проблем человечества через компьютерные технологии посвящена зона нашего постоянного партнёра – Гёте-института. На ней будет представлен проект "ART GAMES", созданный в сотрудничестве с компанией Maschinen-Mensch при финансовой поддержке министерства иностранных дел Германии. В рамках восьми игровых джемов он объединил программистов и разработчиков игр, а также дизайнеров и представителей других творческих профессий из Мехико, Сеула, Бостона, Джакарты, Сан-Паулу, Новосибирска, Афин и Бангкока. Интердисциплинарные команды разработали компьютерные игры, которые пересматривают границы между искусством, политикой и гейм-индустрией. Возможно, вы найдете какие-то важные решения для всего мира в процессе игры. Вся наша жизнь – игра, в конец концов.
22 ноября выставка креативных проектов ART-WERK завершится музыкальным блоком. Создатель приложения Fluent Артем Жиганов расскажет всё о статичной, генеративной и иммерсивной музыке 2020-х и своих проектах. Проверить, как работает приложение по преобразованию вашей окружающей действительности в музыкальный фон, можно будет на стенде Fluent.
FLUENT - участник ART-WERK 2019

Завершающим мероприятием 22 ноября станет перформанс от голландской художницы Heidi Hörsturz. Heidi доказывает, что всё новое – это хорошо забытое старое и записывает на виниле известные музыкальные произведения наоборот. На выставке можно будет посетить стенд художницы, пообщаться с ней и послушать, как звучат всем известные музыкальные шедевры в негативе. Может быть, в них запрятан какой-то секретный код. :)
Galactica Concrete: Heidi Hörsturz - участник ART-WERK 2019

23 ноября

Второй день выставки займут проекты в области издательского дела, искусства, художественной деятельности и осознанного дизайна, перформативных практик, а также кино. И здесь мы готовим для вас очень много приятных сюрпризов.

C презентацией выступят представители нового креативного пространства "Трансформа. Точка притяжения культурного сообщества Алматы".

Также мы предоставим слово нашему постоянному участнику — тиражному издательству онлайн-галерее "Формат Один". Эльчин Али-заде расскажет про проект, уже успевший набрать популярность в столице - принт-маркет "Вкус Бумаги".
Эльчин Али-заде, основатель Формат Один – издательства и онлайн-галереи
тиражной графики современных российских художников "уличной волны"

Представители новой платформы и онлайн-площадки для малотиражных изданий "Benzine" расскажут, как можно продавать и популяризировать свои издания без кураторского отбора через их проект. На стендах все участники представят свои самые популярные работы. В формате интервью основатели проекта #Альткинопостер расскажут посетителям об истории создания проекта, вдохновении от кино и выставках, которые уже покорили многие города.
BENZINE - участник ART-WERK 2019

Арт-блок откроет лекция московского художника, со-основателя Studio Nova, Виктора Полякова. Тема на повестке – "Влияние паблик-арт объектов на развитие комфортной городской среды и оппозиция Public Art / Plop Art". В зоне выставки, в непосредственной близости к презентационной сцене можно будет насладиться паблик-арт инсталляцией "Studio Nova", которая будет впервые показана зрителям в рамках нашего мероприятия. Это минималистичная кинетическая скульптура "Strobilus mobilis", скомпонованная из множества зеркальных чешуйчатых элементов, имеет глубокий философский подтекст.
Виктор Поляков (Studio Nova) — участник ART-WERK 2019
Архитектоника объекта структурно и визуально отсылает к образу сосновой шишки. Это мощный символ с встречается повсеместно, - от греко-римской античности и древнеегипетской мифологии до элементов дизайна главного павильона ВДНХ, выполненного в стиле Сталинского Ампира. Этот образ прочно обосновался в пространстве архитектуры классицизма и в католической атрибутике, в подсвечниках, украшениях и орнаментах. Закручивающиеся в обычном побеге сосны спирали Фибоначчи, по мнению ряда метафизиков, являются ничем иным, как проявлением божественного в окружающем мире. Плавное вращение "этажей" кинетической скульптуры "Strobilus mobilis" реализует математическую последовательность, а упорядоченное перемещение концентрированных бликов оживляет пространство, являясь дополнительным средством художественной выразительности.

Внимание всем художникам, кураторам, арт-дилерам и ценителям современного искусства, кто хотел бы стать успешным за рубежом. Основатель Verity Fair — Алина Петруханова — поделится опытом агентства по выходу на международный рынок, а также выступит модератором паблик-толка на тему: «Pros&cons: продвижение актуального российского искусства на международном арт-рынке». Для участия в дискуссии приглашены авторитетные представители из разных сфер арт-мира, такие как: Александр Бланарь (экс-директор по коммуникациям аукционного дома Phillips), Лев Евзович (художник, участник арт-группы AES+F), Екатерина Ираги (основатель Iragui Gallery), Марина Бобылева (шеф-куратор галереи "Триумф"), — чтобы поделиться своим опытом в области межкультурного обмена и продаж искусства на международном рынке. Не пропустите!


В следующем public talk "Способен ли дизайн изменить мир?" выступят специалисты, уже покорившие международные сцены и призывающие к осознанному преобразованию мира через искусство, дизайн и технологии. Ждём Вадима Мель – креативного директора студии "YOF", Антона Радаева - концепт-мейкера, визуализатора, продюсера и коммуникационный агента креативного объединения "Варенъйе организм".

Через осознанность движемся к синестезии и реализации этого подхода в искусстве и бизнесе. Дария Фессалоника – парфюмер и ольфакторный эксперт, основатель парфюмерной студии "Fessalonika" и мультисенсорного проекта "Art Sensorium", прочитает небольшую лекцию по теме: "Мультисенсорный подход как тренд в индустрии образования и искусства".
Дария Фессалоника - парфюмер и ольфакторный эксперт, основатель парфюмерной студии Fessalonika
и мультисенсорного проекта Art Sensorium

После лекции приглашаем на практику - перформативную презентацию от "Воздух Центра" и его основателя Егора Уткина. "Искусство и бизнес: соединение в бизнес-перформансе". Возможно, именно через практику осознанного движения нужно пройти вам и вашим бизнес-партнерам, чтобы понять, куда двигаться дальше. Также обращаем внимание на то, что в течение двух дней выставки на стенде "Воздух Центра" будут происходить мастер-классы по перформативным практикам в живом режиме. Попробуйте и, возможно, вы найдете ответы на многие вопросы. Они придут из Воздуха.
Воздух Центр - участник ART-WERK 2019

Запечатлеть свой проект в фотоистории вам поможет Tempus Photo. Это независимое агентство объединяет лучших фотографов России, работающих в жанре репортажной съемки. Они создают уникальные авторские истории для бизнеса и благотворительных организаций, делая акцент на передаче эмоций и чувства сопричастности. Как показать внутренние инсайты через реальных людей, детали и события, и привлечь интерес и лояльность аудитории, на которую рассчитан проект – все секреты будут раскрыты в презентации от основателей проекта.
Tempus Photo - участник ART-WERK 2019

Экологический Кинолаундж

Это отдельная зона выставки, в разработке которой приняли участие Творческое бюро "CoopArt", Вадим Мель/студия дизайна "YOF", Международный Фестиваль Зеленого Документального Кино "ECOCUP", Московская Школа Кино, проект #АльтКиноПостер.

Творческое бюро "CoopArt", выступающее за устойчивые принципы в ландшафтной архитектуре, организует специальную фотозону лаунджа.
Вадим Мель и студия дизайна "YOF" оформят лаундж конструкциями для вертикального озеленения, продемонстрировав пример соединения максимально полярных эстетик - строгой технологичной формы в сочетании с живыми растениями. Кино-программа лаунджа предусматривает погружение в тему экологии: мы подготовили премьерный для России показ короткометражек зеленого кино от X Международного Фестиваля Зеленого Документального Кино ECOCUP.

Одновременно по другую сторону лаунджа Московская Школа Кино предложит ненадолго забыть обо всех проблемах и посмеяться над жизненными поворотами, не принимая всё слишком близко к сердцу. Просмотр дипломных работ выпускников Школы гарантированно поднимет вам настроение и развеет всю серьезность осенней хандры. Короткометражки, которые будут представлены на показе, являются лауреатами и участниками Каннского кинофестиваля, Открытого российского кинофестиваля «Кинотавр», Московского международного кинофестиваля и других кинофестивалей.

Дополнят визуальный ряд лаунджа яркие плакаты #АльтКиноПостер с переосмысленной графической интерпретацией всеми любимых киношедевров. Работы были представлены на выставках в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, и получили признание Эмира Кустурицы и Акиры Ямаоки.
#АльтКиноПостер - участник ART-WERK 2019

Рядом с кинолаунджем будет расположен стенд компании IWantFilm – краудсорсинговой платформы для реализации проектов в области кино и видео-проектов. Если у вас есть идея и вы в поисках ресурсов - вас здесь ждут, и уже даже на красной ковровой дорожке.
Основатели IWantFilm - участник ART-WERK 2019

Блок кино закроет программу 23 ноября. "Eco Cup Film Fest" покажет посетителям ART-WERK фильм "Ангел Азуль" от режиссера Марси Крават. Это невероятно красивая история британского художника Джейсона Тейлора, создающего удивительные скульптуры на дне морей, покинутых рифами. Анастасия Лаукканен, программный директор фестиваля "Eco Cup" рекомендует посмотреть фильм всем неравнодушным к экологическим проблемам: "Подводные скульптуры Джейсона Тейлора, для меня, один из самых интересных примеров пересечения искусства и экологии. Это не просто удивительно мощный "месседж" к тому, что происходит с нашими океанами, но и попытка что-то с этим сделать – не просто показать умирающие коралловые рифы, а буквально создать новые. Вот они – возможности креативных индустрий".
Кадр из фильма "Ангел Азуль" реж. Марси Крават. (США, 2014)